La lettre d'information du Grand Palais

Le Grand Palais a confié aux élèves du lycée Jacques Feyder la rédaction en chef de ce numéro d'été. Le Grand Palais suit en effet depuis deux ans un partenariat avec ce lycée d'Épinay-sur-Seine afin et témoigner de son attachement au modèle républicain et de contribuer à l'égalité des chances. Cette année, le Grand Palais a ouvert ses portes aux 2^nde, 1^re, T^ale qui suivent l'option « histoire des arts » ainsi qu'au BTS AGTL (animation et gestion touristiques locales). Objectif : sensibiliser des jeunes de Seine-Saint-Denis issus d'un lycée classé en zone d'éducation prioritaire (ZEP) à la vie d'une grande institution culturelle. Angles, textes, photos : ce travail est le leur. De la description d'une œuvre au récit d'anecdotes en passant par la description de l'architecture du monument : le Grand Palais est un peu devenu leur seconde maison.

- Ce qui m'a le plus marquée, c'est l'architecture du bâtiment. Je croyais que le nom, « Grand Palais », était un nom comme ça, pas qu'il le qualifiait. Il est immense !
- Je trouve que le Grand Palais est un monument magnifique. Il représente l'association des innovations techniques du début du 20^e siècle avec l'art. Le style de la façade, qui est imposant et massif, est en totale contradiction avec l'intérieur, qui est très aérien. La verrière m'a impressionné, on se sent tout petit à l'intérieur. La Nef me fait penser à une grande coquille vide, qui se transforme chaque fois qu'elle accueille un événement.
- Le partenariat avec le Grand Palais nous a permis de découvrir plein de choses différentes : des artistes, des œuvres d'art, des lieux. On a eu l'occasion d'y aller plusieurs fois et chaque fois ce fut un plaisir, chaque fois on avait l'impression d'être privilégiés. Pour moi, le Grand Palais est un bâtiment où le monde se retrouve pour découvrir arts et artistes.
- J'ai l'image d'un Grand Palais qui est un peu le cœur de Paris. Pour moi, il est indispensable pour les artistes et le public. Je compte d'ailleurs y ramener mes proches.

L'enseignement de l'art contemporain est au coeur du programme d'histoire des arts. Mais pour beaucoup, la FIAC a été la première approche concrète de l'art contemporain. Témoignages.
 
La FIAC est un événement qui nous beaucoup plu : nous avons pu découvrir de nouveaux artistes, il y avait beaucoup d'œuvres intéressantes et toutes différentes, toutes originales. Ce qui est bien, c'est de voir l'art contemporain en vrai, et pas en photo, de travailler sur une chose qui se trouve devant soi, et que l'on peut presque toucher.
Mais ce qui nous a vraiment  réjoui, c'était notre visite pendant le montage, avant que les œuvres n'occupent le Grand Palais, quand on pouvait voir la Nef (presque) nue… Elle était ouah !
 
En nous promenant dans une galerie russe, nous sommes tombés sur un jeune étudiant russe. Il nous a expliqué qu'il prenait des photos et interviewait les galeristes pour un site internet russe. Cela nous a montré l'impact international de la FIAC dans l'univers de l'art.
 
Plus loin, nous avons demandé à un galeriste ce que l'on pouvait obtenir avec un ticket de bus et 50 centimes d'euros. Il est entré dans notre jeu et nous a proposé en échange un chocolat ! Eh oui, l'art contemporain peut être à la portée de toutes les bourses !

Au programme de la classe de 1e : "art et innovations techniques" ou quelles sont les relations entre les innovations techniques de la fin du XIX^e et du début du XX^e siècle et les pratiques artistiques ? A cet égard, le Grand Palais est un formidable terrain d'observation : ses matériaux permettent d'aborder de façon originale l'enseignement d'histoire des arts.
 
Le métal
Le fer et l'acier sont les deux métaux fétiches du Grand Palais. Ils sont principalement utilisés pour l'ossature qui soutient et maintient l'édifice grâce à leur solidité et leur résistance. Au milieu du XIX^e s., le métal avait principalement une fonction utilitaire. Or, notamment à l'occasion d'Expositions universelles, il acquiert une fonction d'ornement avec des édifices comme la tour Eiffel (1889). Au Grand Palais, l'escalier d'honneur, construit en acier, en est une bonne illustration. Fait pour voir et être vu, ils attire le reagard par sa forme, sa couleur et son mouvement arqué. Il était autrefois l'entrée prestigieuse du salon d'honneur qu'on restaure aujourd'hui.
 
La pierre
La pierre de taille joue un rôle important : 200 000 tonnes ont été nécessaires à la réalisation du Grand Palais. Le terme désigne les blocs dont toues les faces sont dressées, c'est-à-dire taillées pour obtenir des plans plus ou moins parfaits et lisses. Généralement, la pierre de taille est utilisée pour la finesse du grain, sa facilité à être travaillée, sa résistance à l'écrasement et aux chocs. Ce matériau n'a pas été utilisé au Grand Palais seulement à des fins utilitaires mais aussi esthétiques. Il donne à la façade un aspect colossal sur tout son périmètre de 175 m. Le perron est encadré de statues en pierre représentant des dieux. Celle de Minerve résume toute la fonction du monument : déesse des arts et des techniques, elle protège l'édifice qui leur est entièrement consacré.

La mosaïque
Elle est partout au Grand Palais : sur l'escalier d'honneur, sur le perron, dans les loggias, les rotondes et sur les balcons de la Nef. Assorties de dalles de verre, elles constituent un fil rouge au sein du monument. Les mosaïque de sol sont constituées de petites pièces de marbre, de granit et d'autres matériaux. La frise mosaïque de l'avenue Winston-Churchill est l'unique élément  polychrome de la décoration extérieure de la façade. Longue de 75 m, elle représente les grandes étapes de l'histoire de l'art : elle commence avec l'art cambodgien pour arriver à l'art du XIX^e siècle. On peut apprécier ses tons vifs avec du rouge, du jaune orangé, du vert, du blanc.