C’est un jeune artiste déterminé et ambitieux qui arrive à Paris en 1906. Il s’installe du côté du Montparnasse, cœur de l’avant-garde de l’époque, que fréquentent Modigliani ou Picasso. Amadeo de Souza-Cardoso profite alors de tous les plaisirs de la capitale, exerce son talent dans des publications françaises ou portugaises et se bâtit rapidement une solide réputation.

C’est l’histoire d’une amitié comme il en existe peu. L’histoire d’une rencontre créative et spirituelle entre deux jeunes hommes venus à Paris à l’aube du XXème siècle pour embrasser leur vie d’artiste.
Souza-Cardoso et Modigliani portent le même prénom ; il signifie « aimé des dieux ». Durant quatre années, ces deux prodiges, qui disparaitront trop jeunes, tisseront des liens profonds dont leurs œuvres témoignent.

Apprenez à connaître un peu mieux "le secret le mieux gardé de l'art moderne". L'artiste portugais Amadeo de Souza-Cordoso est au Grand Palais jusqu'au 18 juillet 2016.

Apprenez à connaître un peu mieux "le secret le mieux gardé de l'art moderne". L'artiste portugais Amadeo de Souza-Cordoso est au Grand Palais jusqu'au 18 juillet 2016.

Apprenez à connaître un peu mieux "le secret le mieux gardé de l'art moderne". L'artiste portugais Amadeo de Souza-Cordoso est au Grand Palais jusqu'au 18 juillet 2016.

« Impressionniste, cubiste, futuriste, abstractionniste… », Amadeo de Souza-Cardoso n’est surtout d’aucune école. Le jeune homme, flamboyant et habité, arrive à Paris au début du XXème siècle. Il fréquente très vite toute l’avant-garde artistique de l’époque, de Modigliani à Brancusi, et son travail est salué par la critique.
Helena de Freitas, commissaire de l’exposition, nous présente le parcours exceptionnel d’un artiste portugais pluriel et libre. Un homme, disparu à 30 ans, dont l’œuvre intense et coloré a trop longtemps été tenu à l’abri des regards.

L’œuvre de Amadeo de Souza-Cardoso est à l’image de la personnalité de l’artiste. Amadeo de Souza-Cardoso a eu une vie courte mais intense, qui l'a mené de Manhufe, son village natal portugais, à Paris où il fréquenta toute l'avant-garde artistique de l'époque, de Modigliani à Brancusi et au couple Delaunay. Lorsqu’il meurt à l’âge de 30 ans des suites de la grippe espagnole, il laisse une œuvre picturale aussi éclectique que saisissante. Impressionnisme, cubisme, abstractionnisme, futurisme… il s’est essayé à tous les styles du début du XXe siècle mais sa peinture est unique. Le Grand Palais propose de découvrir cet artiste tombé trop vite dans l’oubli, le secret le mieux gardé du modernisme.

En attendant l'ouverture de l'exposition, découvrez en musique quelques œuvres de cet artiste portugais trop peu connu car trop tôt disparu. Ami de Modigliani et des Delaunay, il est considéré comme l’un des plus grands génies de sa génération. Exposition du 20 avril 2016 au 18 juillet 2016 au Grand Palais. Exposition organisée par la Fondation Calouste Gulbenkian et la Réunion des musées nationaux-Grand Palais.

Autour de 1782, EVLB peint son désormais célèbre "Autoportrait au chapeau de paille". Permettant un jeu subtil sur les ombres portées du visage et du front, le succès de cet accessoire est tel que toute sa clientèle le lui réclame, de Madame du Barry à Marie-Antoinette, dont elle fut la portraitiste officielle.

Et si les personnages de Fragonard avaient vécu au XXIe ? Qu’auraient-ils pu se raconter par SMS ? Drôles et loufoques, ces conversations nous rappellent à quel point l’amour – sujet principal de l’œuvre de Fragonard – est intemporel.

Jeff Koons, figure de proue de l'art contemporain, et Olivier Widmaier-Picasso, petit-fils de l'artiste, reviennent sur la manière dont Picasso a façonné son image publique jusqu'à créer son propre personnage.

Pourquoi sommes nous attirés par une peinture ? Au delà de ses qualités plastiques, une œuvre est parfois un témoignage historique qui souligne l’interaction entre le tableau et le moment où l’artiste l’a peint.

Et si les personnages de Fragonard avaient vécu au XXIe ? Qu’auraient-ils pu se raconter ? Les SMS auraient fusé pour que personne ne rate l’exposition !