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Les historiens d’art du XXe siècle ont crée le terme de « primitifs » pour désigner les artistes qui ont précédé et préparé la Renaissance. Les Flandres sont en même temps que l’Italie un foyer où se renouvelle l’art de la peinture au XVème siècle. Ce territoire (actuels Pays-Bas, Luxembourg et Belgique) correspond aux possessions du prospère et puissant duché de Bourgogne. Les primitifs flamands sont les contemporains des artistes du Quattrocento italien et s’intéressent eux aussi aux innovations picturales telles que la représentation de la perspective mais ils conservent certains aspects du gothique tardif comme les figures élancées et la représentation d’architectures dans le goût médiéval plutôt qu’antique.
L’innovation la plus marquante est sans nul doute l’utilisation de la peinture à l’huile qui permet un rendu méticuleux des détails et des effets de transparence appelés glacis. On attribue le perfectionnement de cette technique au peintre Jan Van Eyck (vers 1390-1441). Ce peintre qui a travaillé à La Haye, Tournai puis Bruges, est considéré comme l’initiateur de la nouvelle peinture : on admire ses effets lumineux et le réalisme de ses représentations. Il est l’auteur en particulier du portrait des Epoux Arnolfini et réalise avec son frère Hubert le retable de l’Adoration de l’Agneau mystique. Campin (vers 1375-1444), appelé aussi « Maître de Flemalle » ouvre un atelier florissant à Tournai et se révèle à travers sont interprétation des épisodes religieux qu’il représente comme des scènes quotidiennes (Triptyque de l’Annonciation). Van der Weyden (1399-1464), formé dans l’atelier de Campin, accentue le réalisme en donnant plus d’émotion à l’expression des ses personnages. Il travaille à Bruxelles et sa renommée lui ouvre les portes des cours européennes.
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Voir le contenu : La communauté du diaporama, par Alice Leroy
Picnic on the Esplanade, Boston, 1973
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À l’occasion de l’exposition consacrée à Nan Goldin au Grand Palais jusqu’au 21 juin 2026, Alice Leroy, enseignante-chercheuse et critique de cinéma, propose une série de textes explorant son œuvre à travers le prisme du cinéma. Entre diaporamas et installations se dessine une écriture de la mémoire et du désir. Elle revient ici sur The Ballad of Sexual Dependency et le diaporama comme forme collective.
Voir le contenu : Nan Goldin et la No Wave, par Alice Leroy
Brian and Nan in Kimono, 1983
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À l’occasion de l’exposition consacrée à Nan Goldin au Grand Palais jusqu’au 21 juin 2026, Alice Leroy, enseignante-chercheuse et critique de cinéma, propose une série de textes explorant son œuvre à travers le prisme du cinéma. Elle revient ici sur les...
Voir le contenu : Matisse 1941-1954 : tous les outils indispensables pour une visite éclatante au Grand Palais
Henri Matisse, Acanthes, 1953
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Vous venez découvrir l’exposition Matisse 1941-1954 ? Bonne nouvelle : tout est prévu pour profiter pleinement de la visite, que vous soyez en solo, entre amis, en famille ou avec des enfants. Parcours ludiques, outils accessibles… Suivez le guide pour...