Dans la lumière éclatante de ses dernières années, Matisse invente un nouveau langage : celui des formes découpées et de la couleur pure. Plus de 230 peintures, dessins, livres et gouaches découpées retracent, entre 1941 et 1954, le parcours d’un artiste libre et en perpétuel mouvement.
L’exposition Matisse. 1941–1954 éclaire les dernières années de la carrière d’Henri Matisse, entre 1941 et 1954, à travers plus de 230 œuvres, peintures, dessins, gouaches découpées, livres illustrés, textiles et vitraux, issues de la collection du Centre Pompidou et de prêts internationaux majeurs. Elle révèle la dimension pluridisciplinaire de sa pratique pendant cette période tout en réunissant un ensemble exceptionnel de gouaches découpées.
À près de 80 ans, Matisse se réinvente avec la gouache découpée, un médium qu’il érige en langage plastique autonome, libre et capable d’atteindre l’universel par sa simplicité. Adaptée à la fois à la reproduction et aux commandes monumentales, cette technique lui permet d’exprimer pleinement la dimension décorative de son art.
L’exposition montre combien la peinture reste au cœur de sa démarche, loin d’être supplantée par les découpages : elle se déploie au contraire avec toujours plus d’espace, d’intensité et de couleur. Parmi les ensembles essentiels réunis dans le parcours figurent la magistrale et ultime série des Intérieurs de Vence de 1947-1948, l’album Jazz, les séries des Thèmes et variations ainsi que les dessins à l’encre au pinceau ; les principaux éléments du programme de la Chapelle de Vence ; les panneaux monumentaux de La Gerbe et des Acanthes, et en point d’orgue, exceptionnellement réunis, les grandes figures en gouaches découpées : La Tristesse du roi, Zulma, La Danseuse créole et les célèbres Nus bleus.
Imaginée comme une traversée de l’univers du peintre, l’exposition restitue l’atmosphère vibrante de son atelier, en constante métamorphose. Une invitation à découvrir ce "jardin" florissant de Matisse, salle après salle.
Claudine Grammont - Cheffe de service du cabinet d’art graphique, Musée national d’art moderne, Centre Pompidou
Scénographie : Julie Boidin
Du mardi au dimanche de 10h à 19h30
Nocturne le vendredi jusqu’à 22h
Galeries 3 et 4
Más información
Acceso : 17 Avenue du Général Eisenhower, 75008 Paris
Entrée Square Jean Perrin
Accessibilité
L'exposition est accessible aux personnes à mobilité réduite.
Tarifs
Tarif plein : 19 €
Tarif réduit : 16 € Titulaires de l'Abonnement, 18-25 ans, étudiants jusqu'à 30 ans inclus, familles nombreuses
Gratuit - 18 ans, demandeurs d'emploi, visiteurs en situation de handicap, scolaires, Pass GrandPalais...
Billet Liberté : 22 € Accès sans réservation à la date et à l'heure de votre choix jusqu'au 12/07 inclus
Opération "Places aux Jeunes !" Vous avez entre 18 et 25 ans ? Grâce au soutien de la Caisse d’Épargne Île-de-France, bénéficiez d’une entrée gratuite en réservant le tarif "Places aux Jeunes", dans la limite des places disponibles.
Découvrir l'exposition avec un guide conférencier, à travers le jeu et l'échange. Une visite d’exploration adaptée aux enfants et jeunes de 7 à 16 ans exclusivement. Durée : 1h Visite en français uniquement