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Les matériaux choisis par Anselm Kiefer ont une fonction symbolique liée à des souvenirs personnels, à l’Histoire, à la littérature ou encore aux traditions mystiques comme la Kabbale.
D’une certaine façon, les matériaux sont muets mais pas silencieux, ils racontent une origine et une métamorphose. Animés pour l’artiste d’un métabolisme particulier, ce dernier ne les détruit pas mais cherche à encourager leur processus de transformation : « la matière (...) est une enveloppe contenant l’esprit qu’il faut découvrir. »
Ainsi, les fougères (ci-contre) rappellent la forêt chère aux Romantiques mais aussi la végétation primordiale et nous mettent en relation avec les temps géologiques, voire cosmiques.
Le plomb (voir l'article sur l'avion de plomb) est utilisé par les alchimistes dans leur quête de transmutation du métal ordinaire en or. Il s’agit de ne plus faire obstacle à l’esprit qui est dans la matière. La lumière originelle réside dans tout objet, sous une forme fragmentée, avant son retour à l’Unité.
Le verre, formé d’oxyde de plomb, présente le métal à un autre stade de sa métamorphose : il est transparent et cassable, alors que le plomb est ductile et opaque.
Des tableaux, des sculptures et installations de grand format, dont certaines ont été créées pour cette exposition, sont rassemblées au cœur de Champ-de-Mars pour la première fois et constituent l’hommage d’Anselm Kiefer au poète Paul Celan.
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See content : Drawing with scissors: Henri Matisse's cut-out gouache technique
Henri Matisse, Zulma, début 1950
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At nearly 80 years old, Matisse reinvented himself: he no longer painted, but cut directly into color. With his scissors, he invented a free, direct gesture that gave birth to figures of rare power. A new creative impetus driven by the cut-out gouache technique, whose history and artworks can be discovered at the Grand Palais until July 26 !
See content : Barbara Forever, by Alice Leroy
Barbara in Mask, Washington D.C
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On the occasion of the exhibition devoted to Nan Goldin at the Grand Palais until June 21, 2026, Alice Leroy, teacher-researcher and film critic, offers a series of texts exploring her work through the prism of cinema. In this article, she returns to the...
See content : Hilma af Klint's Paintings for the Temple: a mission guided by angels
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Presented at the Grand Palais until August 30, 2026, the Paintings for the Temple is the most ambitious project of Hilma af Klint's artistic life. Visionary, mystical and deeply singular, the Swedish painter developed between 1906 and 1915 a monumental...